http://www.penultimosdias.com/2008/04/29/un-email-de-desiderio-navarro/ Wed, 23 May 2012 01:49:59 +0000 hourly 1 http://wordpress.org/?v=3.3 http://www.penultimosdias.com/2008/04/29/un-email-de-desiderio-navarro/comment-page-1/#comment-20009 Isis Tue, 29 Apr 2008 16:50:21 +0000 http://penultimosdias.com/2008/04/29/un-email-de-desiderio-navarro/#comment-20009 Muy bello dicho, Maite. Muy bello dicho, Maite.

]]> http://www.penultimosdias.com/2008/04/29/un-email-de-desiderio-navarro/comment-page-1/#comment-19996 maite Tue, 29 Apr 2008 12:43:27 +0000 http://penultimosdias.com/2008/04/29/un-email-de-desiderio-navarro/#comment-19996 Me parece muy bien que ahora se reconozcan las atrocidades...pero Antonia Eiriz murió en el destierro, el daño moral, la manipulación, el hacerla sentir culpable, la humillación, esa tortura psicológica nadie con unas disculpas, o unas reflexiones la podràn reparar. Sirva la memoria para evitar, que en Cuba tengamos un nuevo jefe de gobierno que se dirija a los intelectuales con una pistola sobre la mesa, intronizando su poder con el dictado de un dogma : "Con la Revolución todo, contra la Revolución nada", secuestrando a la sociedad civil, amordazàndola. La pérdida de unos años creativos importantísimos de su carrera no tienen remedio. Un suicidio creativo, se cortó las manos...simbólicamente, guardó siempre una dignidad en relación al poder; volvió a pintar en exilio, en Miami, adónde llegó con su esposo y vivió dignamente cuidada por sus familiares. Hija de emigrantes gallegos, vivió siempre en un barrio popular de La Habana, Juanelo, en Luyanó, en la casa que habían construído sus padres al llegar a La Habana en las primeras décadas del S XX; en carta que guardo, me cuenta cómo pintó un cuadro de su casa, de memoria, del patio, el jardín, las matas de plàtanos y guanàbanas, era un pedido de su hermana viviendo ya en Estados Unidos y cómo ese ejercicio de memoria de su espacio fue un duro trabajo emocional. En ese barrio desarrolló una labor increíble de terapia creativa con sus vecinos, creando los talleres de creación de papier maché, Antonia como Beuys tenía la certeza y la confianza en las capacidades creativas de todos. Al final su obra es un símbolo de resistencia, un testimonio de sobrevivencia, que ese cuadro «La Tribuna vacía» ilustre unas «memorias de ese período», hoy, que el monstruo retirado està, es un signo del valor de una actitud y el reconocimiento del ostracismo a que fue sometida una generación. Un espíritu superior, una gran artista en medio de la represión y la mediocridad, es la lección de su vida y la vergüenza de sus verdugos. Me parece muy bien que ahora se reconozcan las atrocidades…pero Antonia Eiriz murió en el destierro, el daño moral, la manipulación, el hacerla sentir culpable, la humillación, esa tortura psicológica nadie con unas disculpas, o unas reflexiones la podràn reparar.
Sirva la memoria para evitar, que en Cuba tengamos un nuevo jefe de gobierno que se dirija a los intelectuales con una pistola sobre la mesa, intronizando su poder con el dictado de un dogma : “Con la Revolución todo, contra la Revolución nada”, secuestrando a la sociedad civil, amordazàndola.
La pérdida de unos años creativos importantísimos de su carrera no tienen remedio. Un suicidio creativo, se cortó las manos…simbólicamente, guardó siempre una dignidad en relación al poder; volvió a pintar en exilio, en Miami, adónde llegó con su esposo y vivió dignamente cuidada por sus familiares.
Hija de emigrantes gallegos, vivió siempre en un barrio popular de La Habana, Juanelo, en Luyanó, en la casa que habían construído sus padres al llegar a La Habana en las primeras décadas del S XX; en carta que guardo, me cuenta cómo pintó un cuadro de su casa, de memoria, del patio, el jardín, las matas de plàtanos y guanàbanas, era un pedido de su hermana viviendo ya en Estados Unidos y cómo ese ejercicio de memoria de su espacio fue un duro trabajo emocional.
En ese barrio desarrolló una labor increíble de terapia creativa con sus vecinos, creando los talleres de creación de papier maché, Antonia como Beuys tenía la certeza y la confianza en las capacidades creativas de todos.
Al final su obra es un símbolo de resistencia, un testimonio de sobrevivencia, que ese cuadro «La Tribuna vacía» ilustre unas «memorias de ese período», hoy, que el monstruo retirado està,
es un signo del valor de una actitud y el reconocimiento del ostracismo a que fue sometida una generación.
Un espíritu superior, una gran artista en medio de la represión y la mediocridad, es la lección de su vida y la vergüenza de sus verdugos.

]]>